Skip to content
Cannes prend une longueur d’avance grâce à ce zom-com engageant

Y a-t-il un endroit plus parfait au monde que Cannes pour faire la première d’un film de zombies ? Comme tous ceux qui ont déjà essayé d’atteindre la première de la soirée d’ouverture via le célèbre boulevard de la Croisette de la ville peuvent vous le dire, les hordes de traînées sans but sont en quelque sorte une spécialité du festival.

Il y a trois ans, Cannes démarrait avec la macabre satire du trumpisme de Jim Jarmusch, The Dead Don’t Die. Et pour la 75e édition du festival, les morts-vivants sont revenus en boitillant sur le devant de la scène, grâce au remake très réjouissant de Michel Hazanavicius de la comédie japonaise culte One Cut of the Dead. L’original de Shin’ichirō Ueda – un pari à petit budget qui est devenu un succès international de bouche à oreille – n’est en aucun cas un candidat évident pour une réinterprétation par le réalisateur français de The Artist et les parodies d’espionnage OSS 117. Mais Hazanavicius tourne l’improbabilité du projet à son avantage.

Il met en vedette Romain Duris dans le rôle de Rémi, un cinéaste dont la réputation d’adéquation abordable lui a valu un flux constant de travail sur le circuit des publicités, des séries dramatiques et des reconstitutions de crimes réels. Son producteur Mounir (Lyès Salem) lui présente un autre concert de compagnon : un remake d’un film de zombies japonais populaire qui a été diffusé en direct à la télévision en une seule prise ininterrompue. La version française de Rémi – étroitement supervisée par la productrice folle du film original (Yoshiko Takehara, reprenant son rôle de One Cut dans l’un des nombreux clins d’œil autoréflexifs) – répétera ce même coup, en tant qu’attraction nocturne de lancement d’une nouvelle plate-forme de streaming.

Le produit fini, intitulé Z, comprend le premier acte de Final Cut, et c’est une affaire profondément étrange et bancale, pleine de pauses maladroites, de digressions étranges et de rebondissements qui semblent se dérouler au pied levé. Plus étrange que tout, les noms des personnages japonais et les détails de l’intrigue sont incroyablement intacts : une insipide influenceuse Instagram (Matilda Lutz) joue une demoiselle en détresse appelée Chinatsu, tandis que Nadia, la passionnée de krav maga de Bérénice Bejo, marmonne sombrement à propos de la malédiction du Shogun. Même ainsi, Z finit par trébucher sur son générique de fin, après quoi le temps rembobine un mois et l’histoire de la réalisation de cette production particulière commence.

C’est ici que Final Cut répète avec succès l’astuce centrale irrésistiblement intelligente de One Cut of the Dead : rendre cette séquence d’ouverture amateur miraculeuse rétrospectivement. Comme l’original, c’est un film sur la beauté de la collaboration sang-sueur-et-larmes, et un hymne encourageant à la valeur que même un art légèrement bâclé peut avoir pour ses créateurs.


telegraph Uk

Toutes les actualités du site n'expriment pas le point de vue du site, mais nous transmettons cette actualité automatiquement et la traduisons grâce à une technologie programmatique sur le site et non à partir d'un éditeur humain.